CentroCentro se hace eco de la celebración del 150 aniversario del nacimiento de Antonio Palacios, arquitecto de algunos de los edificios más emblemáticos de Madrid, entre los que se incluye el Palacio de Cibeles. El ciclo RESONANCIAS, recupera y revisita los sonidos, ritmos y músicas que pusieron banda sonora a las primeras décadas del siglo XX: de aquellas provenientes de París (Ravel, Turina, Fauré, pero también Ricardo Viñes y Federico Mompou), a otros estilos novedosos y que cobraron cuerpo en el cuplé, la copla o el jazz.

12.06.2024, 19:30 h
Présence lointaine
Sofya Melikyan

El marco temporal de este concierto abarca las primeras décadas del siglo XX, en las que muchos compositores españoles viajaron a París -capital mundial de las artes por entonces- para continuar sus estudios o impulsar sus carreras profesionales. París reunía a gran cantidad de artistas que se inspiraron unos de otros como Debussy, Poulenc, Ravel, Dukas, Fauré o los españoles Albéniz, Falla, Turina, Esplá y Granados, algunos de los cuales continuaron su intensa labor creativa al volver a España. Una de las figuras claves de esta época fue Ricardo Viñes, brillante pianista y compositor catalán, incansable divulgador de la música francesa, española y rusa de su tiempo. Gran amigo de Maurice Ravel, estrenó sus Miroirs en París, al igual que Mujeres Españolas Op.17 de Joaquín Turina. Asimismo, Viñes compuso Cuatro homenajes a Ravel, Fauré, Satie y Fargue, de manera que el programa también establece un coloquio entre intérprete y dedicatarios.

Ricardo Viñes (1875-1943)
Quatre Hommages pour le piano 
1. Menuet spectral à la mémoire de Maurice Ravel
2. En Verlaine mineur à la mémoire de Gabriel Fauré
3. Thrénodie, ou Funérailles antiques: hommage à la mémoire d'Erik Satie
4. Crinoline ou La valse au temps de la Montijo "pour mon cher Léon-Paul Fargue"

Maureice Ravel (1875-1937)
de Miroirs M.43
1. Noctuelles
2. Oiseaux tristes (obra dedicada a Ricardo Viñes y que estrenó en 1906)
4. Alborada del gracioso
5. La Vallée des cloches

Gabriel Fauré (1845-1924)
Impromptu nº 2 en fa menor, op. 31

Óscar Esplá (1886-1976)
de Tres movimientos
2. Danza antigua 

Joaquín Turina (1882-1949)
Mujeres españolas, op. 17
1.La madrileña clásica
2. La andaluza sentimental
3. La morena coqueta
 

Nacida en Yerevan, Sofya Melikyan comenzó allí su formación en la Escuela de música Tchaikovsk con Anahit Shajbazyan. Continuó sus estudios en el RCSM de Madrid con Joaquín Soriano, consiguiendo el Premio Extraordinario de Honor Fin de Carrera. Posteriormente perfeccionó su interpretación con Galina Eguiazarova en Madrid, Ramzi Yassa y Brigitte Engerer en París. Realizó estudios de postgrado en la Manhattan School of Music de Nueva York bajo la tutela de Solomon Mikowsky. Actualmente reside en Estrasburgo.

Ha actuado en prestigiosas salas de Europa, Asia, Estados Unidos, Australia y Canadá con recitales en el Carnegie Hall, Lincoln Center, American Liszt Society, Kennedy Center, ‘Philip Lorenz Memorial Keyboard Concerts’ de Fresno, Guangzhou Opera House, Bulgaria Concert Hall, Festival Chopin Luxemburgo y conciertos con la Orquesta Sinfónica Nacional de Armenia, Master Symphony, Orquesta Estatal de Cámara de Armenia, Orquesta Filarmónica Europea, Joven Orquesta Nacional de España, Orquesta de Córdoba, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta Filarmónica de Andalucía, Orquesta Sinfónica de la RTVE, Orquesta Sinfónica Nacional de Cuba, North Shore Symphony Orchestra de Chicago y la Orquesta Sinfónica de Vancouver.

Apasionada intérprete de cámara ha colaborado con Amaury Coeytaux, Gary Hoffman, Torleif Thedéen, Tanja Becker-Bender, Silvia Simionescu, Lise Berthaud, Kim Kashkashian, Karen Ouzounian y Philippe Graffin. Ha sido miembro del Sima Trio con sede en Nueva York.

En su discografía, dos CDs en solitario que obtuvieron los mejores elogios de la prensa especializada: Women, con obras de Gubajdulina, Chitchyan, Saariaho y Quiaro y finalista a los Premios MIN y Spanish Piano Music dedicado a Granados y Mompou. En 2021 grabó el primer CD de The Brahms Project con los Tríos no. 2 y 3 junto a sus amigos de la infancia y compañeros de escena David Haroutunian y Mikayel Hakhnazaryan, proyecto del que los músicos ya han grabado un segundo volumen que verá la luz en la primavera de 2024. En septiembre salió al mercado Présence lointaine, su tercer disco a solo, un homenaje a Ricardo Viñes y el primero de un proyecto muy personal en torno a la figura de Déodat de Séverac, que está siendo recibido con las mejores calificaciones por la prensa especializada.

Entre sus recientes actuaciones, conciertos con la Sinfonia Toronto, ORTVE, Real Filharmonía de Galicia, recitales en el Muziekcentrum de Gante, Sala Flagey de Bruselas, Festival ppIANISSIMO de Bulgaria, Fresno State Music Hall, Festival de Música Española de Cádiz -con un intenso programa con 11 estrenos de compositoras españolas-, Málaga, Marbella, Lugo, Alicante, Madrid, Sevilla y un proyecto semi escenificado en la Fundación Juan March de Madrid dedicado a la música ‘degenerada’. En la pasada temporada actuó en formación de cámara para la Sociedad de Conciertos de Alicante, el Festival Puplingue Classique de Ginebra, Les Scènes Musicales de Lafrançaise y Les concerts de Vollore, abrió la temporada de la Banda Municipal de Barcelona con las “Noches” de Falla y debutó con la Orquesta Sinfónica de Navarra con obras de Tsfasman y Schnittke.