Una revisión de la cultura audiovisual LGBTQ en España desde la primera manifestación en defensa de los derechos de gays y lesbianas en 1977 en Barcelona, hasta el presente.

La exposición muestra cómo diversas prácticas artísticas y discursivas gais, lésbicas y queer han combinado los lenguajes de las vanguardias artísticas y la iconografía y modos de hacer de las subculturas de la calle para politizar la representación del cuerpo y la sexualidad, para cuestionar el funcionamiento de las esferas pública y privada, y para releer la historia hegemónica que invisibiliza a los sujetos marginales. La vocación experimental y abiertamente política de la imagen queer ha quedado relativamente relegada en décadas recientes, tras los años álgidos de la crisis del sida, debido a la asimilación de la sexualidad gay-lésbica-queer a un nicho de mercado y al auge de reivindicaciones más orientadas a la gestión del ámbito privado (derecho al matrimonio entre personas del mismo sexo) que a la transformación colectiva de la sociedad, como pretendía gran parte del activismo de los años setenta y del movimiento queer posterior.

Frente a estas estrategias de normalización, esta exposición recuerda la tradición de experimentación formal ligada a la disidencia sexual en el arte, una experimentación motivada por la conciencia de que para dar cuenta de una revolución sexual y social sin precedentes— aún en marcha—había que reinventar los modos de crear y narrar, de articular imágenes y de utilizar los medios artísticos.

Comisarios: Juan Guardiola y Juan Antonio Suáreaz